12 Oct 2026
De grens tussen kunst en design
Het verhaal van Muller Van Severen leest als een harmonieus samenspel tussen liefde, kunst en erfgoed. In het vroege voorjaar van 2011 besloten fotografe Fien Muller en beeldhouwer Hannes Van Severen, die op dat moment al een koppel vormden, de krachten te bundelen voor een gezamenlijke tentoonstelling. In plaats van simpelweg hun eigen kunstwerken naast elkaar te presenteren, besloten ze samen nieuwe objecten te creëren. Dit leidde tot de geboorte van een van de meest gevierde Belgische designduo's van de afgelopen decennia.
Hoewel Hannes opgroeide in een familie met een legendarische designstamboom – als zoon van de minimalistische meubelontwerper Maarten Van Severen – zocht hij aanvankelijk zijn eigen weg in de beeldhouwkunst. Pas door de unieke samenwerking met Fien kruiste het meubelontwerp definitief zijn pad. Omdat ze beiden niet zijn opgeleid als traditionele ontwerpers, benaderen ze meubels met de blik van een kunstenaar. Ze creëren wat ze zelf ruimtelijke tekeningen noemen, waarbij de grens tussen functioneel object en sculptuur volledig vervaagt.
Hun filosofie kenmerkt zich door een schijnbaar eenvoudige, maar uiterst poëtische aanpak. Ze combineren strakke vormen en pure materialen zoals staal, leder, messing en gekleurd polyethyleen tot meubels die vaak meerdere functies in zich dragen. Een zetel kan zomaar vloeiend overlopen in een boekenrek of een minimalistische lamp. Dit kenmerkende lijnenspel en hun gedurfde, levendige kleurgebruik bracht hen al snel internationale roem. Wat begon in hun studio-serre in het Oost-Vlaamse Evergem groeide uit tot een wereldwijd succes. Tegenwoordig sieren hun ontwerpen niet alleen toonaangevende musea zoals het Centre Pompidou, maar zijn ze via succesvolle samenwerkingen met designmerken zoals HAY ook doorgedrongen tot interieurs over de hele wereld.